15 октября 2026 года Еврейский музей и центр толерантности представит выставку «Век Майи Плисецкой» в Бахметьевском гараже. Одетта-Одиллия из «Лебединого озера», Китри из «Дон Кихота», Зарема из «Бахчисарайского фонтана», Кармен из «Кармен-сюиты» — эти и многие другие партии прима-балерины вошли в историю мирового балета.
ФОТО: М.М.Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е гг.
Коллекция: Из фондов Бахрушинского музея.
Представительница творческой династии Мессерер-Плисецких, Майя прославилась как балерина с яркой индивидуальностью и узнаваемым стилем. Но ей удалось выйти за пределы только этой роли — мемуаристка, актриса, модель, она не раз появлялась в объективах ключевых модных фотографов, от Ричарда Аведона до Сесила Битона и Ирвина Пена, была первой советской артисткой, которую пригласил для съемок журнал Vogue. Ей восхищались Ив Сен-Лоран, Коко Шанель и главный модельер в ее жизни — Пьер Карден, который называл ее La Plissetskaïa — как явление космического масштаба.
«“Век Майи Плисецкой” задуман таким образом, чтобы ее величие стало очевидно даже тем, кто не увлечен балетом. Нам хотелось, чтобы зритель увидел личность невероятного масштаба и при этом — живого человека. Мне кажется, что такой взгляд может помочь по-новому “прочитать” и самые знаменитые партии Плисецкой», — поделилась сокуратор выставки, главный куратор Еврейского музея и центра толерантности Мария Гадас.
Выставку откроет история Мессерер-Плисецких, династии, неразрывно связанной с хореографией и театром. Мама Майи — актриса немого кино Рахиль Мессерер-Плисецкая, дядя — премьер Большого театра, педагог и хореограф Асаф Мессерер, и тетя, балерина Суламифь Мессерер, воспитавшая Майю и приобщившая ее к классическому танцу. В основу раздела легли материалы, предоставленные для выставки братом Майи Михайловны, артистом балета и педагогом Азарием Плисецким — личные документы, редкие фотографии из семейного архива, а также видеозаписи Плисецкой из повседневной жизни.
Большому театру, который в этом году празднует 250-летие, и его роли в истории балерины будет посвящен отдельный раздел. Посетители познакомятся со знаковыми партиями Майи Плисецкой, а также узнают историю создания балета «Кармен-сюита». Частично воспроизведенные декорации будут дополнены оригинальными эскизами постановки, созданными двоюродным братом балерины, художником Борисом Мессерером.
В следующих разделах можно будет познакомиться с авторскими балетами Майи Михайловны, в том числе с постановкой «Анна Каренина», а также увидеть ее знаменитые фэшн-съемки для журналов Vogue и Elle. Экспозиция также представит окружение Майи Плисецкой — ее союз с композитором Родионом Щедриным, дружбу с Лилей Брик, художником Марком Шагалом и модельером Пьером Карденом — его костюмы для партий Анны Карениной и Анны Сергеевны из балета «Дама с собачкой» будут представлены на выставке.
Экспозицию дополнят художественные работы из ведущих российских музеев и частных коллекций. Атмосферу Испании из балета «Кармен-сюита» передадут работы Натальи Гончаровой («Испанка с веером»), Петра Кончаловского («Матадор») и пейзажи Петра Уткина. Кроме того, на выставке можно будет увидеть портреты самой Майи Плисецкой кисти Артура Фонвизина и Бориса Мессерера.
Посетители увидят личные вещи и фотографии балерины из собрания музея Большого театра, предметы из Государственного Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Театрального музея имени А.А. Бахрушина, Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства, Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, а также документы и экспонаты из частных собраний и семейного архива, предоставленного братом балерины, Азарием Плисецким.
Еврейский музей и центр толерантности готовит к выставке большую просветительскую программу. Особое место в ней займет танцевальный спектакль «Болеро» хореографа, режиссера и куратора в области современного танца Ольги Цветковой. Декорации постановки почти дословно повторят оригинальную сценографию Мориса Бежара, в которой танцевала Майя Плисецкая, однако акцент будет сделан на ритуальном аспекте повтора в музыкальной партитуре Мориса Равеля и современный танец. В основу обновленного «Болеро» ляжет ритуал обращения к первоначальному женскому архетипу в древнем Египте — Исиде.
«Ранние архетипы всегда имели двойственную природу своих проявлений. Мне было интересно заглянуть во все проявления первоначального женского архетипа, ассоциирующиеся то с дикой женщиной, то с матерью-землей, то с первозданной богиней. Драматургия спектакля строится вокруг трех пространственных ипостасей мира, существовавших в Древнем Египте: Земной мир (Та), Небеса (Нут), Загробный мир (Дуат). Восемь перформеров-мужчин проходят через эти измерения, проживая как повседневное, горизонтальное существование со всем спектром разрывающих эмоций, так и вертикальное, трансцендентное, проводником в котором выступает Исида. Перешагивая границу смерти в финале, герои проходят через инициацию огнем и обретают утраченную целостность», — рассказала автор постановки Ольга Цветкова.
Увидеть танцевальный спектакль «Болеро» можно будет в Еврейском музее и центре толерантности в период работы выставки. Билеты на сайте музея.
Партнеры: Государственный академический Большой театр России, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, Государственный театральный музей имени А. А. Бахрушина, Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, а также частные коллекции.