ФОТО: 3. Руслан Вашкевич. «Рука». 2000

Каждое слово в названии выставки может быть прочитано в прямом и переносном смысле. Тема одежды красной нитью проходит через историю искусств, а каждая работа в залах — еще один стежок, скрепляющий личные высказывания авторов в новый узор. Экспозиционное решение основано на принципе «открытого гардероба» — по аналогии с известным выставочным приемом «открытого хранения». Зрителю предоставлена возможность приоткрыть дверцу воображаемого шкафа и обнаружить произведения известных мастеров современного искусства.

На выставке собрано более пятидесяти произведений, среди которых живопись, графика, фото, видео, объекты и инсталляции, которые позволяют по-новому взглянуть на привычные вещи из гардероба. От ранней средневековой живописи до современных инсталляций одежда оставалась маркером не только характера, но и социальной позиции персонажа. Художники сквозь столетия проносят удивительный и яркий «багаж» шалей, головных уборов, камзолов, пиджаков, телогреек, футболок, носков и других предметов, предлагая через эти детали понять время и человека в нем.

Изображение одежды дает авторам возможность продемонстрировать собственное мастерство передачи цвета и фактур (Максим Митлянский). Для других это триггер, знак внутренних и социальных конфликтов (Татьяна Назаренко). Для третьих — лаборатория поиска новых форм/оболочек, реквизит для создания экранных и сценических образов (эскизы Марии Раубе-Горчилиной и костюмы Сергея Чернова). Одежда может демонстрировать и предельную закрытость персонажа, желание спрятаться на «фоне» истории.

Один из выставочных этажей отдан во власть знаковым художницам 1970-х Татьяне Назаренко, Ирине Старженецкой, Ксении Нечитайло. Для них внешнее облачение — способ выражения душевных состояний: переживаний, сомнений и тревог.

Как и всегда, программа «Коллекция. Точка обзора» позволяет принять участие в выставке, наряду с произведениями из коллекции музея, работам приглашенных авторов. Так Ян Гинзбург обращается к нераскрытым страницам неофициального искусства 1960–1970-х, делая реплики брюк, которые некогда шил для друзей Эдуард Лимонов. Галерея «Текстура», работающая с художниками, выбравшими ткань основным творческим медиумом, представляет на выставке платья Наташи Петровой.

О программе «Коллекция. Точка обзора»

«Коллекция. Точка обзора» — долгосрочная выставочная программа, разработанная специально для Образовательного центра MMOMA в дополнение к ставшей знаковой для музея серии масштабных тематических экспозиций. Ее отличает иной, фокусный и камерный подход к изучению и демонстрации музейных фондов, а также значительно более динамичный ритм показа. Программа объединяет самые разные по типу выставки — от монографических и архивных до междисциплинарных. Посвященные исследованию отдельных сегментов коллекции, эти, по сути, лабораторные проекты нередко обращаются к частным, немагистральным, художественным сюжетам и позволяют тестировать новые экспозиционные решения. Программа дает возможность рассмотреть широкий спектр явлений — имен, направлений, образов и идей в отечественном искусстве XX–XXI веков — с различных позиций и ракурсов. В свою очередь само музейное собрание как уникальный ресурс представляется удобной «точкой обзора» для разговора об искусстве, истории, науке и культуре в целом.

Программа запущена в конце 2017 года и реализуется сотрудниками-кураторами Научного отдела MMOMA. Авторы программы: Андрей Егоров, Анна Арутюнян.